Patti Smith: Más grande que la vida.

Seis años después, me disponía a ver de nuevo a esa gran dama llamada Patti Smith, toda una institución, la primera mujer que consiguió introducir la literatura y la poesía en la música rock.

Siguiendo la estela de su amigo y mentor Bob Dylan, empezó a plasmar sus ideas y relatos en Nueva York siendo muy joven, y no fue hasta que cumplió los 28 años, en 1974, que se decidió a publicar su primer single, una versión del Hey Joe que inmortalizó otro de sus ídolos, Jimi Hendrix en 1966, junto con un tema propio, Piss Factory, relato que, sobre un acompañamiento de tan solo guitarra electrica, deja bien claro cual era su postura acerca de la explotación laboral en las fábricas de su ciudad natal, Chicago. Sería el año siguiente, 1975, el año de su consagración definitiva, cuando deslumbró al mundo entero con su magnífico Horses, donde sabía mezclar los nuevos sonidos del incipiente punk neoyorkino con los escritos de los poetas beat de San Francisco. Un trabajo, como casi toda su discografía, dolorosamente visceral, que se abre con una de las frases más recordadas de la historia de la música popular. “Jesus died for somebody sins but not mine” (Jesús murió por los pecados de algunos, pero no por los míos). Con esa auténtica declaración de principios comenzaba su excelente revisión del clásico Gloria de los Them en su disco Horses.

Sirva esto como pequeña introducción a lo que nos encontramos el pasado viernes 16 de Julio en el Festival de la Mar de Músicas. Salió Patti Smith a su cita con el festival cartagenero, exactamente igual que hace 35 años, camiseta y vaqueros desgastados, chaqueta y botas, como si el tiempo no pasara por ella. Arrancó con un Redondo Beach, si cabe, aún mas reagge que el original, y desatando la euforia en los que la conocíamos y la admiración en los que no.

Perfectamente flanqueada por Lenny Kaye a la guitarra, Tony Shanahan al bajo, Jay Dee Daugherty a la batería y Jackson Smith a la guitarra y a los teclados, dio un concierto memorable, de casi dos horas de duración, prestando especial atención a los temas de sus inicios, Space monkey, Free Money, Ghost Dance, Dancing Barefoot, Pissing in a river, Ask the angels…una primera parte algo más tranquila, pero muy intensa y emotiva, que alternó con un par de versiones, Play with Fire de los Rolling Stones y People who died de Jim Carrol. Esta última fue uno de los mejores momentos de la noche. Presentó la canción recordando que Jim Carrol había fallecido el año pasado, concretamente el 11 de septiembre, y que la querían tocar en homenaje a su autor, amigo personal de la cantante, y a todos sus seres queridos que se habían ido quedando por el camino (su marido Fred Sonic Smith, sus padres, su amigo Robert Mapplethorpe, los Ramones, Kurt Cobain…incluso a su perro y a su gato!) Con unos acordes muy parecidos al Johnny B. good, este corte se convirtió en una auténtica celebración de la VIDA, una auténtica fiesta.

Para la parte final del concierto, reservó sus perlas: Because the night (compuesta con la ayuda de Bruce Springsteen en 1978), donde consiguió que todo el público se pusiera en pie y la cantara al unísono, la estremecedora Gloria, y como fin de fiesta, la acelerada y punkarra Rock and Roll Nígger.

Uno de los mejores conciertos del año, sin ninguna duda.

Fotos: B. Pignatelli